时间:2024-11-19 16:20:06编辑:
(通用12篇)
作为一名优秀的教育工作者,就有可能用到说课稿,借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。写说课稿需要注意哪些格式呢?下面是小编为大家收集的,仅供参考,大家一起来看看吧。
一、说教材:
线描画:线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式,是最古老、也是最原始的一种绘画方式,也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单,可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等,利用点、线、面来进行绘画,既可以对物象进行细致入微地刻画,也可以对物象进行简单地艺术处理;既可以进行造型训练,亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。
小学生在简笔画的训练基础上,再进行线描画的练习,会使其绘画的精细方面和手眼协调方面有很大发展,不仅提高小学生的绘画能力,同时能提高小学生专心做事的能力,更能激发小学生的绘画兴趣。
小学生在欣赏、发现、感受线条美的同时,大胆进行创作,不仅能将小学生零碎的经验加以提炼,而且与《纲要》中提倡的"教育生活化、生活教育化"的理念相吻合,同时开展线描画教学,能引导小学生通过"观察-想象-发现-表现-创造"一系列活动,有意识地锻炼和培养小学生的观察力、想象力,促进个性的发展。针对本学期美术特色活动的要求,我设计了此次活动。
二、说目标
1、学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。
2、鼓励小学生按自己的想象大胆创作,发展小学生的初步的创新能力。
3、向小学生进行人与自然和谐相处的环保教育。
活动重点:学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。
活动难点:鼓励小学生大胆想象和创作。
三、说活动准备:
1、多媒体课件《海底世界》
2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼
3、白纸,黑色水彩笔
四、说教学方法:
选用适当的教学方法,能起到事半功倍的效果,依据《纲要》的精神和本班小学生的年龄特点,我采用了以下的教法和学法:
1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示,则更为简洁、生动,容易吸引小学生的注意。本次活动设计中,我通过幻灯片的展示,让小学生感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美;
2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察,小学生既形成了准确的形体印象,又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较,则能让小学生更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中,为了让小学生直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响,我采用了观察比较的方法,让小学生在观察比较三幅特征明显的线描画作品中,发现装饰过于繁杂、无规律,装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受,从而有效地突破了本次活动的重难点。
3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将小学生不同特点的作品进行对比评价,肯定各自的特点。在本次活动的最后环节,我采用了欣赏评价法,在欣赏的同时围绕两个问题展开点评:
问题1、"你最喜欢哪个鱼宝宝?为什么?"使小学生在审美的同时自然地习得经验,为下次经验迁移做准备。
问题2、"你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的?"让小学生用语言将自己的装饰意图表达出来,达到分享和交流的目的。在这一环节,教师和同伴的欣赏与评价能让小学生体验到活动带来的愉悦感和成就感。
五、说活动程序:
共有5个环节:
1、观看多媒体课件:欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹,引导小学生说出鱼儿身上花纹的特点。
(导入活动,观看《海底世界》,初步感知欣赏各种各样的鱼。)
教师语:在美丽的大海里,生活着许多快乐的鱼宝宝,他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍,一会儿在珊瑚里捉迷藏,一会儿在比赛游戏,一会儿又凑在一起说着悄悄话,可幸福了。然后请小学生讲讲自己最喜欢哪条鱼,它是什么形状的?身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的?特别是对形状怪异的鱼,启发小学生尽可能讲详细一点。
2、欣赏课件:欣赏小朋友的作品,引导小学生说说他们的画用了那些线条装饰的,并进行比较。
再欣赏老师的作品,让小学生学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点、线、面(即根据小学生回答展示各种线形和点形装饰),既增强了趣味性,又有效地发挥了教育的功效。
(欣赏小学生绘画作品,请小学生互相说一说,这些鱼的形状及装饰的线条,说一说它们是什么样的?有什么样的花纹。)
示范讲解几种鱼的画法:(欣赏老师的作品)
(1)请小学生说说老师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼。
(2)教师在小学生最喜欢的鱼身上示范画出各种形状的线条,并重点讲解如何处理线条的疏密关系。
(3)请小学生来装饰几条鱼宝宝。
(4)引导小学生讨论,你准备画一条什么样的鱼?
3、通过比较,了解点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响。为了帮助小学生理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品(图一:装饰过于繁杂、无规律;图二:装饰手法单一、缺少变化;图三:疏密变化恰当、有一定规律),小学生通过观察比较,在教师的追问:"这两个鱼宝宝美吗?为什么"的过程中交流、探索、发现,从而掌握线描画的基本规律,为接下来的创作提供支撑。
4、小学生创作,教师指导要点:
(1)鼓励小学生大胆想象出各种奇形怪状的鱼,看谁想的和别人不一样。
(2)启发小学生用不同的花纹装饰鱼,并注意线条的疏密变化。
(3)帮助能力差的小学生变化各种线条花纹。
5、观赏评析作品
(1)请小学生自由互相讲述自己所画的鱼
(2)请个别小学生谈谈自己喜欢哪一条鱼,为什么?
(3)教师小结:
今天,小朋友帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝,并且鱼宝宝身上的花纹都非常漂亮,线条的疏密也很好,鱼妈妈谢谢你们了,现在我来当鱼妈妈,小朋友来当鱼宝宝,我们一起游到大海里去做游戏吧。
六、活动反思:
在本次教学活动中,我始终以引导者的身份帮助小学生观察、想象、总结鱼的特点的基础上,创造出自己想象中的鱼。我认为小学生的作品完成的非常好。具体表现在以下几个方面:
一、想象丰富构图大胆。小学生画出了变形鱼、潜艇鱼、花朵鱼等各种形态的鱼,每个孩子的想象都是不同的;孩子们在鱼身上设计的图案同样超出了教师的想象:有植物、海洋生物、小动物、有的孩子甚至用上了数字进行装饰。
二、专注性。在孩子们绘画的15-20分钟里,全班孩子注意力集中,大家都在安静的环境里低头画着自己的画。有个孩子在鱼身上划出了格子,在格子里进行装饰,20几个格子,她就那样一个一个的画着,即使是周围的小朋友画完了,她依然认真的画着,直至全部画完,体现了孩子们对绘画的喜爱。
三、自信心。在最后讲评的过程中,教师要孩子们在全班选出一幅"最漂亮的鱼",结果孩子们都说自己画的鱼最漂亮,并且能说出漂亮在那里:我的鱼形状最漂亮;我的图案最漂亮,看我画了这么多的图案它们都不一样。我用数字来装饰鱼,你们有吗?我还用到了植物呢,有樱桃……唯恐自己的被拉下,体现了孩子们强烈的自我认同感。
当然,活动也存在不足之处:小学生分享交流的时间少,这也是孩子们一个学习的过程,小学生通过分享提高构图和造型的能力和水平。从组织小学生评价绘画作品中发现小学生自我为中心的意识过强, 教师应在关注他人、欣赏他人作品方面对小学生实施影响。
下面,我围绕教什么,怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。
一、说教材
本课节选自浙教版教材,属于综合课型,七年级的学生随着心理和生理上的发展,文 化知识的增加,对美的感受、对美的判断,即审美感受和审美态度逐渐成熟起来 ,因此发展学生的美术认识能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的情操,完善人格。提高学生学习美术鉴赏的积极性、主动性,从而培养同学们美的情操和陶冶你们完美的人格。
二、说学情
现代学生处于科技发展迅速的信息时代,获取信息的渠道众多,眼界较为开阔,思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意,但是由于对美术缺乏整体了解。必须经过正确引导,以学生为本的自主探究,有利于知识的积累和运用,采用直观性教学更贴近学生实际,从而激发他们的创作灵感并远离误区。
三、说教学目标
必须从学生角度出发,同时结合教材,联系生活,我设置
1、知识与技能目标为:学习美术的种类,初步了解能辨别各类美术作品。
2、过程与方法目标为: 通过欣赏作品、师生对话、同学讨论等不断递进的互动探究学习,使学生能够准确辨别出国画、油画、水彩和版画等等,学会欣赏各类美术作品。
3、情感、态度价值观目标为:使学生形成使学生了解美术的主要种类及艺术特点, 培养学生健康的审美情趣和人文素养。
四、说重难点
教学重点为:了解绘画不同种类的特点及区别。 根据学生平时的作业表现确立本课的
教学难点为:掌握绘画的类别及不同角度的分类。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊,因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备:多媒体课件 画具等
学生准备:网上资料收集 画具等
六、说教法学法
通过初次设计—比较分析—提高认识—再次设计的教学模式,充分调动学生的学习积极性,使学生成为课堂的主人翁,知识的“发现者”。在“体验中感悟,在感情中成长”,从而实现学生学习方式的转变,即从被动接受的传统学习方式转变为一种自主、合作、探究的学习方式。
教师在整个教学过程中是学生学习的引导者和参与者。
教学过程是师生交流、共同发展的互动过程,应关注学生的能力培养,与学生共同分析问题、解决问题,以此来点拔学生的思维,实现创造。
七、说过程
(一)创设情景,导入新课
这是学生进入初中阶段的第一堂美术课,教师得先进行自我介绍。所以,在我的这节课里,我先得自我介绍。接近教师与学生之间的心灵距离。
接着,试问同学们心中认为的美术课是什么样的一节课?美术课就是绘画吗?学生的答案有两种,那就是美术课=绘画课,那么这等式成立吗?教师引导学生思考,可以回顾小学阶段美术课里除了绘画之外,还学了什么?学生就会一一地想起来。
知道了美术课与绘画课的关系后,再引入课题,美术到底除了绘画,还有哪些分类呢?那就让我们一起走进美术吧!
(二)自主学习,探究知识
1、自主学习课本,快速完成初次作业。(目的一,体现“先学后教”新理念;二是培养学生的自主学习能力;三是检测学生通过自主学习后所掌握的知识情况摸底。)
2、教师出示图片,学生赏析并结合自己初次作业进行比较研究,发现并归纳出新知识。通过问题式导学,比较式研讨、教师纠正补充等师生、生生的互动环节,解决本课的重难点。
(三)实践创意,展示点评
考虑到学生的实际水平和课堂练习时间,并结合初次作业,我设计了这样的练习,供不同层次的学生选择完成,提高课堂作业效率,并增强学生量力完成作业的自信心。 展示点评中,我尊重个体差异,注重学生的体验过程,鼓励为主,自我点评,而评价对方多从建议性出发,让学生敢于接受别人的“指正”。
(四)教师总结,课后拓展
我总结以问题形式出现,设计三个问题:
1、你学会了什么?
2、你的体会是什么?
3、你喜欢今天这堂课吗?
目的是通过学生回顾内容,尊重其个体感受,从而实现本教材人文性特点,同时又起到巩固今天所学知识的作用。
课后拓展
其中导入2分钟,自主学习,探究知识10分钟,实践创意,展示点评25分钟,教师总结,课后拓展3分钟。
我的说课完毕,谢谢!
教材分析:
过年是三百六十五天中最特殊的几天,是民间最隆重、最热闹的一个传统节日。天涯的游子在此时回来相聚;农民们忙着庆贺一年的丰收;工人们忙碌的奔波着准备年货;小孩子们穿上了新衣点燃了鞭炮……在此时幸福的笑脸是一样的,快乐的心情是一样的,祝福的心愿是一样的。
本课学习内容是以过年的活动为主题,通过让学生说一说过年的习俗和祝福的方式,画一画过年快乐心情的活动,了解民间春节的风土人情及其相应的民间美术形式(门神画、年画与吉祥符号、农民画等),培养学生借助民间习俗和民间特有的美术形式表达审美思维的能力,促进学生对生活与美术绘画学习的感悟和理解,获得生活与艺术的情感熏陶,在回忆、接触与表现的活动中体验生活的快乐与艺术的美感。学习活动方式属于“造型与表现”领域。
教学目标:
1、知识目标:了解年的来历,以及过年的风土人情、活动方式,
2、能力目标:掌握绘画构图知识和人物的基本表现方法。
3、情感态度:调动学生对过年习俗的浓厚的兴趣,培养学生热爱生活的情感。
4、利用齐齐乐教学互动软件,促进师生交流互动,锻炼语言组织和口头表达能力,了解学生知识掌握情况。
学情分析:从知识掌握程度来看,大部分的学生已经知道了过年的一些风土人情与活动方式。从学习能力来看,学生能通过观察对比和齐齐乐的选题测试,归纳出表现过年氛围的方法。通过情感态度上看,学生能够感受到过年时的快乐心情,展现出对生活的热爱。
教学重点:
画中人物表情、动作的表现。
教学难点:
从人物、环境、物品的细节上突出过年时的氛围。
教学准备:
课件、音乐。
教学过程
一、游戏导入:(猜谜)
1、师:同学们你们喜欢猜谜语吗?(课件播放谜语,谜底—鞭炮)
一根藤儿结满果,
颗颗果子红又红,
藤儿朝火往上窜,
果子噼啪往下落。
(设计意图:通过猜谜的游戏引出鞭炮这一话题,为后续教学做铺垫。)
2、师:什么时候用鞭炮?(生:有喜事、过节……)
3、师:在我们中华民族的一个传统节日里家家户户都要放鞭炮。同学们知道是什么节日吗?(生:过年)
板书课件展示课题
(设计意图:通过提问的方式揭示课题——过年)
二、交流激趣
课件展示三个话题,学生小组讨论,点名任选其一回答。
1、学生说一说自己熟悉的过年情景。
2、简介过年的习俗
3、祝福新年的方式。
教师播放动画简述年的来历
(设计意图:营造一个温馨愉悦的氛围,通过交流、欣赏了解,激发学生的学习兴趣对过年有一个直观的印象。)
三、分析与探索
1、组织学生阅读欣赏教材内容
思考:过年时与美术有关的活动①画年画、农民画②贴对联、门神、③剪吉祥福字、窗花④编装饰物。(通过画面内容分析表达的寓意)
(设计意图:通过欣赏图片了解各个地方不同庆祝新年的方式,感受美术活动的丰富多彩。)
2、师生展开交流,说一说这些活动的意义。
大家好!我是东风43小学的翁朦,很荣幸我能参加此次的说课比赛。今日我说课的资料是小学美术五年级第十册第六课的资料《喜怒哀乐》。
针对教材资料的特点和学生学习的兴趣,我把本节课设计成美术造型表现课。接下来,我将分别从说教材、说教法、说学法、说教学过程及说教学反思这五个方面来说课。
一、说教材教材分析:
《喜怒哀乐》这一课要应对的教学对象是小学五年级的学生。这一学龄儿童是想象力与创造力十分丰富活跃的时期,结合这一学龄特点,教材要求让学生了解人物表情的不一样表达方式,经过观察与写生,掌握基本的人物头像造型。本课是一节集欣赏性、表演性、创造性、乐趣性于一体的美术课,根据教材要求,本课为一个课时教学。
(根据新课改的精神和以上对教材的分析,我确定以下三维目标)
认知目标:了解人物表情的不一样表达方式。
技能目标:经过写生,掌握基本的人物头像造型。
情感目标:理解不一样表情下不一样的经历,发展学生敏锐的观察力、表现力、创造力。
本课的重、难点:分析五官的微妙变化所产生不一样的表情。结合表情特征,大胆创作出独具个性的肖像画。
教学目标的达成、教学重难点的突破离不开必须的教学方法,我说课的第二板块就是教法。
二、说教法
教学有法,但无定法。在课堂中的我主要采用以下三种方法:
(1)游戏教学法:
(2)示范指导法
(3)引导欣赏法
以上的方法主要使学生获得学习兴趣和成就感,让他们进取投入学习之中。
三、说学法
教学的最终目的是让学生自主学习和独立思考。我采用以下两种方法:
1、问题讨论法
2、自主学习法
我时刻遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,培养学生自主探究的意识。引导学生进取互动,让他们充分体会创作的欢乐。
四、说教学过程
(如果说研究教法、学法是教学的前提,那么我认为合理优化地组织教学过程便是一节课成功的关键,我将本课的教学过程设计如下)
1、亲近学生,游戏导入。(本环节用时3分钟)
兴趣是学生最好的教师,以游戏的形式简便进入课题,我出示一幅趣味的故事画。一只鸡蛋打碎了,旁边的四只鸡蛋看到这一现象露出4种不一样的表情。学生观察故事画,提出两个问题:旁观鸡蛋为什么会产生这样的表情?猜一猜谁才是这只碎鸡蛋的好朋友?经过学生一翻讨论,得出了答案。并借此机会引出人物四大表情:笑、哭、怒、愁。
(设计意图:使用游戏激趣法,用从贴近学生生活的事物入手导入课题。更容易集中学生的注意力,以此点燃学生的学习热情。让学生很快认识到产生的表情和心境有关。)
2、解析图例、总结规律。(本环节用时6分钟)
这一环节,我首先给大家出了一道连线题。让学生把出示的人物表情照片和对应的简笔画表情连起来。学生很快就把对应的表情连起来了。而在简笔画人物表情中五官变化的比较十分清晰。使用问题讨论法,让学生根据简笔画中出现的五官特征,讨论总结出画表情的口诀。学生边读口诀边亲身体验做出喜怒哀愁四种表情,同桌之间相互观察。
(经过本环节的设计,降低了总结五官变化规律的难度,培养学生积极主动的开动脑筋,让学生敢于说出自我的见解和猜想。由学生合作、讨论交流、构成共识、而得出的结论更能被熟记和领悟,从而使学生学习兴趣更浓。)
3、游戏测试、巩固知识(本环节用时2分钟)
这一环节中,我例举了产生微妙变化的眉毛、嘴巴、眼睛等单独的五官,让学生先讨论后猜,这是哪一种表情中的五官。
(设计意图:使教师对学生掌握五官表情的情景进行检测和反馈,为后一步的教学奠定基础。)
4、欣赏名画、感受意境(本环节用时7分钟)
本环节,我准备了4副具有代表性的大师作品。首先为大家讲解这幅肖像画当代的历史背景,让学生自我感受画面主人为何有这种神情。然后大家畅所欲言发表感慨,再继而让学生讨论分析作品中五官变化和规律。让他们更深刻的体会大师作画的意图和情境。这一阶段是作为本堂课情感升华的部分。
(设计意图:经过引导学生对大师作品的欣赏,让学生由情入景,深切的感受到画面的心境与意境,进一步升华了学生的情感。为学生创作时大胆抒发心境奠下基础。)
5、步骤示范、技法总结(本环节用时5分钟)
示范前,我先抒发自我的心境,讲述今日发生了许多让我感到开心的事,能够用一个“乐”字来概括。我忍不住想把“乐”画出来。在黑板上示范自画像。边示范边提醒学生作画能够将五官适度夸张,结合表情口诀。以及用线的粗细、疏密、深浅虚实等,并留出一个五官“嘴巴”,请一位学生上讲台根据我的表情添加。
(设计意图:经过示范指导法,让学生更清楚更有效的掌握作画的步骤,留空示范的方法是为了让学生产生合作意识,与教师建立亲密关系。也为他们后续无拘无束的作画做好铺垫。)
6、大胆创作、巡回指导(10分钟)这也是学生自主学习阶段。
在积累了必须的美术技法和情境之后,学生的表现欲望已经很强烈了。这时我给学生自主创作的机会。以镜子中的自我为模特,画一幅生动的肖像画。也能够画你的同学、父母、教师给你印象最深刻的一个表情。
(作业设计意图:这一阶段是对自主学习的体现。让学生对自我抒发心境后五官的微妙变化产生了兴趣。让他们画出具有表情特征的自我,是很趣味的一件事。从而更进一步激发学生的创作欲望。也间接教育学生用心观察生活。)
在巡回的过程中我发现许多学生明白想要表达的心境,但由于拘泥于技法,又害怕把自我画的不像,导致人物表现的很紧、构图不饱满、表情不夸张生动这些问题。于是我立刻当堂挑出一位学生的作品,这幅作品线条画的不够流畅、也不是很像自我,但将人物表情表现的很夸张,笑的时候颧骨和下巴也会跟着变形,抓住了人物的主要特征,大胆的画出了自我的感受,我抓住机会大力的表扬这幅作品。这时很多同学不再纠结于画像不像,都放开手笔,大胆的去创作,随心所欲的去表达自我的心境。以至于来后出又现很多生动的作业。
7、展示作品、自评互评。(本环节用时5分钟)
对作品的评价这一环节我尤为重视,我设置了两个环节:
1、学生自评,给自我作业写上评语或评分,为大家讲述这张心境背后的故事。
2、将作品展示在黑板上,让学生猜画面所表达的是什么表情,也能够从美术技法,如线条、构图这些方面去评价(这样设计评价方式的目的是让学生之间加深了解、增进感情。)在整个评价过程中,既要关注学生掌握美术知识,技能的情景,更要重视对学生美术本事、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
8、课堂小结,扩展延伸。(本环节用时2分钟)
本节课是以线描述生的方式画人物表情。但其实色彩也能表达人物的心境,比如为开心的人物肖像加上暖色调的背景,更能衬托画面的喜感。为哀愁着的人物背景加上冷色灰色调,更能衬托人物的悲愁感受。
然后我给学生留了一个拓展延伸的作业,提议同学们回家为自我的爷爷奶奶、爸爸妈妈画一张肖像,并为画面填上适合的色彩。
最终课堂即将结束的时候,我对大家说:笑一笑十年少,愁一愁白了头,祝愿大家笑口常开!在这种欢乐的气氛中结束了课堂。学生回味无穷。
五、教学反思:
本课的目的是经过教学让学生了解人的表情变化及规律,并用绘画表现人物的不一样神态。我从两方面入手,人物表情神态中最突出的就是眉毛、眼睛和嘴巴,只要让学生抓住这三个器官在产生不一样表情时的变化,就能准确的描绘出人物表情,以此突破本课的重点。
然后引导学生欣赏大师的绘画作品,顺水推舟,继而发展到学生的作品,让学生明白我们也是未来的大师,增强他们作画信心。在此基础上,我再做示范突出本课的难点。我认为这也是本堂课的亮点所在。
本堂课也存在着些不足:学生的作业代表了一节课的学习成果,我对作业的点评应当从美术技法层面升华到情感表达层面,让他们大胆联想抒发看到作业后的感受。这样才能让学生到达知识与思想的双丰收。
美术新课标指出:教学不仅仅关注美术学习结果,还要重视学生在活动中参与和探究的过程。本节课经过合作探讨,实现了创新意识、思维、本事的培养,实现了知识与本事的同步提高。我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情乐趣的活动,让他们在玩中学到知识,在玩儿中体验学习美术的乐趣!
我的说课完毕!
一、教材
“童年”是小学美术义务教育的新课程标准。这是第五册实验教材中的一课。童年是人生最难忘的阶段。当人们回忆自己的童年时,总是充满无限的感慨。这门艺术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术形式的儿童作品。看似简单的作品,却向我们展示了一幅历史的画卷。从宋代的《瑞阳宝贝》,到清代的《天伦之乐》,再到抗日战争时期的成长,再到解放后奴隶的孩子,再到金色的童年。表现形式包括年画、雕塑、中国画、油画和摄影。它不仅给我们提供了艺术的信息,而且为我们创造了一种情境,一种通过艺术作品来理解社会生活变化的学习情境。在那里,艺术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活的学习,它根植于生活,表达于生活,赞美于生活,运用于生活,给予生活指导和启迪。鉴于此,我设计了接下来的童年
1、教学目标
(1)知识目标
回忆童年,观察童年生活,感受童年的快乐。
(2)潜在的目标
我将表达我对童年生活的感受,描述不同时期的童年生活状况,通过观察童年题材的艺术作品,学会体验不同艺术形式的魅力。
(3)情感目标
培养学生珍惜当下,珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
(1)欣赏和理解不同历史时期儿童生活的差异。
(2)了解中国画、油画、雕塑、摄影等不同的艺术表现形式,体会不同表现形式的不同美感。
(3)描写童年的生活材料和他对童年的理解,感受作品的思想内涵。
3、教学的困难
童年,不同艺术表现形式的特点和对艺术作品的历史背景的理解。
二、教学方法
根据知识储备和理解潜在的三年级学生,并针对发达的特点,小学生的形象思维,这节课主要采用创建场景的方法,观察和欣赏、思考和讨论,扩展和比较,并使用多媒体课件,一个受欢迎的教学形式的小学生,充分调动幼儿的学习意愿,把枯燥的讲解变成生动直观的课件展示,提高学生的学习兴趣。
三、理论
在艺术作品欣赏中,形象是出发点和关键。在这门课上,我让学生积极探索,主动提出问题,通过讨论解决问题。作为指导,教师和学生一起解决问题。让学生走进作品,了解作品所表达的思想、情感和艺术技巧。
教学过程承运
1、游戏介绍激发学习兴趣
学生们边唱边玩“丢手帕”的游戏。游戏结束后,每个人都拿出自己最珍贵的童年纪念品,向同学们讲述自己的童年故事,并让一两个同学向他们讲述自己的童年故事。
(本设计是为了创造一个场景,利用游戏来激发学生的学习兴趣,并通过学生之间的交流,激发学生对童年美好时光的回忆,从而为进一步了解童年铺平道路。)
2、初步的经验和欣赏要求
老师总结了孩子们的话:我们的童年生活是完美而快乐的。艺术家们用他们独特的方法向我们展示了一幅生动的童年画面。多媒体将课本中的作品一一展示。告诉我你最喜欢的画。
这样,学生可以快速进入审美场景,对自己欣赏的作品有一个大致的了解
3、小组学习,交流审美经验
(1)根据学生喜爱的作品分为六组。
(让学生掌握第一感觉,为自主学习铺平道路,体现自主学习的初步尝试,通过志愿分组)
随着现代信息技术的高度发展,网络技术在教育中的应用日益广泛和深入。特别是互联网与校园网的接轨,为我校提供了丰富的信息资源,使网络教学真正成为现实。我今天说课的内容就是基于网络环境下的一节美术课的教学设计,课题是《动物装饰—鱼》。下面我将从教材分析、教学方法、教学媒体、教学过程、教学理念五个方面对我本课的设计进行说明。
一、教材分析
(一)、教材简析
《动物装饰—鱼》是小学美术第七册第十课的内容,本单元动物装饰共有三课,鱼是第二课,这一单元的学习要求学生学会用变形、夸张、装饰等手法画动物,在绘画过程中感受装饰的美感。
在前一课《动物装饰—虎》的学习中,已经对装饰变形的手法进行了讲解,所以在本课的学习过程中对变形的方法可以一带而过,主要是通过欣赏各种鱼的资料,为学生提供变形的素材。
(二)、教学目标
根据《美术课程标准》所提出的:“在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。”的总目标,现将本课教学目标拟订如下:
1、知识目标:
(1)、通过画装饰鱼,让学生学习用变形、夸张、装饰等手法画动物。
(2)、感受自然界中的形象与艺术作品中的形象两者之间的关系。
2、能力目标:
(1)、培养学生运用网络查找资料,进行自主学习的能力。
(2)、培养学生设计和装饰的能力
3、情感目标:
通过观察鱼的外形、色彩、花纹,培养学生观察自然,了解自然的好习惯,同时激发起学生对美术学习的兴趣。
(三)、教学重、难点:
重点:自主学习和绘制装饰鱼
难点:电脑绘制装饰鱼
二、教学方法
(一)、教法
教学目标的实现必须依赖于恰当的教学方法,在教学过程中我始终贯彻“启发式教学”的原则,恰当的运用多媒体网络教学法、交流讨论法、任务驱动法等多种教学方法,让学生全体参与到教学活动中,促进学生充分、全面和自由的发展。
(二)、学法
常言道:“授人以鱼不如教人以渔”,科学的学习是一把开发学生智能的金钥匙,也是学习取得成效的必要条件。教育要达到的目标之一就是要教会学生学会学习。在本课的学习中,学生通过赏图、评析、自主学习、交流讨论等方法来达到学习目的。
三、教学媒体
以《美术课程标准》为指导,以学生发展为目标,将现代信息技术与美术教学相整合,在多媒体网络教室完成本课的教学。
四、教学过程
(一)、动画激趣,导入新课
一上课,我就让学生欣赏动画片《海底总动员》片段(演示片段)。用学生感兴趣的直观生动的动画片来吸引学生的注意力,巧妙引申到本课的教学内容“鱼”上,通过自主欣赏,学生积极的参与到评述影片中,从而激发了学生学习的主体精神,活跃课堂气氛,使整节课有个良好的开端。
欣赏完后师生互动,教师进一步启发,如:“同学们看过这段动画片吗?知道这是发生在什么地方的故事吗?”“那么除了海底有鱼之外,还有什么地方有鱼呢?”
在老师的启发下,学生互相交流,产生了丰富的联想,联想到我们所熟悉的各种各样的鱼,自然的过度到教学的下一个环节。
(二)、讲授新课
1、创设情景,揭示课题
大家知道,创设良好的、适合学生生活和知识能力的情景,不但能激发学生主动学习的兴趣,而且能极大的调动学生主题探究、质疑、创造的热情。
我从网上请来了一位朋友,它是一条会说话的鱼(课件演示)。
在情景教学动画鱼“丁娜”的建议下,我答应带同学去网上参观,并提出参观时的要求:要细心观察各种鱼的形状、颜色、花纹,参观结束后每人要完成一幅动物装饰—鱼,这里我把鱼进行了拟人化,创设了情景教学,并利用学生的好奇心,巧妙的揭示课题,提出本课的教学任务,让学生在欣赏的同时带着目的的去仔细观察,有利于更好的完成教学目标。
2、利用资源,自主学习
让学生自己在资源库中进行浏览欣赏。
课前,我在网上搜索了很多的有关鱼的资料,如各种鱼的介绍、图片欣赏、艺术作品中的鱼、小朋友笔下的鱼……把所有的资料组成了一个鱼的网络资源库,让学生在老师的引导下,在信息的海洋中自由的探索、发现。并让他们三个人一个小组,对所获取的知识进行分析、评价,互相描述一下鱼的形状、颜色、花纹,说说你准备画一条怎么样的装饰鱼。
这个环节强调在学习过程中充分发挥学生的主动性,培养其观察能力,注重维持兴趣,使学生自主的探求对客观事物的认识,改变传统教学那种以教师为中心的教学模式,充分发挥学生的认知主体作用。
美术教学大纲中明确指出了3—4年级的阶段目标是:“观察自然和各种美术作品中的行、色……能用口头或书面的语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。”在这个环节我就运用资源库让学生自己进行浏览,培养自主的学习的.能力,通过欣赏提高学生的欣赏水平,开阔学生的视野,然后用交流讨论的方法,训练学生的口头表达能力。从而达到本课的教学目标。
3、讲解步骤,布置作业
上节课已经对装饰变形的手法进行了详细的讲解,所以在这里不需要再具体讲,只是简单的进行复习,并用电脑演示绘画步骤。
(1)勾画轮廓(变形)
用简单形状概括出鱼的外形,运用金山画王软件中的几何形或者画笔工具勾画出来。
(2)添加花纹(简化与添加)
运用简化和添加的方法,对鱼进行艺术处理,添上自己喜爱的花纹,可以是圆形的、条形的,方形的……各种各样的都可以。
(3)着色(夸张)
用油漆桶工具为我们的鱼涂上漂亮的颜色,要提醒学生不要拘泥于真实的颜色,要大胆的进行夸张。
小学四年级的学生已经具备了一定的绘画造型能力,加之在信息技术课上已经初步掌握了多媒体电脑的基本操作,对电脑绘画也已经进行了学习,能画出简单的图画。所以我要求学生用金山画王画一条装饰鱼,还可以为它添上漂亮的背景花纹,画好之后存在教师机D盘下所属班级的文件夹内,存的时候把文件名改成自己的名字。漂亮的作品老师还会把它上传到网上,让全世界的人都能欣赏。
优秀作业成为网络的一部分,是这节美术课网络资源教学设计的又一个特点,学生都想让自己的作品上传网上,那么他们在作业的时候就会更加认真,也更加主动的去完成作业。
学生在运用电脑完成一件作品的过程中,需要开动脑筋大胆想象,还需要自己进行电脑的操作。不难看出把计算机与美术进行整合教学,是培养学生创新精神和实践能力的一个极好途径。
4、学生作业,教师辅导
根据美术学科的特点和课标要求,要培养学生动手动脑的能力,所以美术课中学生动手这一环节既是重点也是难点,教师的辅导至关重要,根据学生所画内容个别指导,通过辅导及时发现作业中存在的问题,即时提出并改正。
5、成果交流,教师小结
让学生自己欣赏班上其他同学的作业,调动学生参与交流和互评,让学习成果进入网络交流,提高学生学习的兴趣。
在学生评价的基础上,挑选出几张最漂亮的作业进行讲评,分析优缺点,并在电脑上进行简单的修改。然后打开一个儿童绘画网站。
告诉学生老师会把这几张作业上传到这个网站,让他们自己在网上去查找欣赏。
五、教学理念
网络教室所能提供的学习环境对学生的吸引力是不言而喻的,运用网络环境下的自主学习和交流讨论等方法教学生学习,激发学生的兴趣,使学生在学习中眼看、耳听、口说、手脑并用,全面调动学生的多种感官,积极主动的参与到学习中。
多媒体及网络引入课堂,具有十分明显的辅助作用和十分巨大的潜力。运用多媒体及网络辅助,开设美术教学新局面,这将是实施素质教育,实现教育现代化的必由之路。
我的整个说课到此结束,请各位领导和老师多多批评指教。
一、说教材
《让色彩动起来》属于“造型·表现”学习领域。本课旨在启发学生对强烈的对比色及其运用方面展开探索,对色彩对比形成综合认知,并加以巧妙运用,引导学生学习用对比色和生动有力的笔触,创作一幅充满动感的作品,加强学生对色彩知识的理解与应用,丰富学生的审美经验,从而使学生对色彩知识的学习产生兴趣。
二、说学情
五年级的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,能客观地理解、表现事物。而且色彩,在孩子的心中是美妙的,是神奇的。他们往往能创造出我们成人想象力所不及的童话般的美丽。对于五年级的学生而言,除去这种对色彩的情感表现,他们已经掌握了一定的色彩方面的知识,如原色与间色、冷暖色、明度等。故在本课教学中主要引导学生学习对比色的知识,形成综合认知并加以巧妙运用。
三、说教学目标
【知识与技能】
感受色彩强烈对比带来的视觉美感,深入了解对比色知识;运用强烈的对比色和生动有力的笔触,创作一幅富有动感的画面。
【过程与方法】
学生在回忆、探究、分析、实践的过程中,掌握对比色知识和使画面产生动感的方法,选择合适的主题进行表现。
【情感态度与价值观】
感受对比强烈的色彩带来的表现力,学习运用对比色创作富有动感的美术作品,激发学习兴趣,并促进对美术学习产生持久的兴趣。
四、说教学重难点
【重点】
深入理解和运用对比色。
【难点】
对比色的灵活运用。
五、说教法、学法
依据“教学有法,教无定法,贵在得法”的原则,结合学生的特点采用如下教学方法:讨论法、情境法、实践练习指导法。
在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式,在学习过程中进行分析讨论,在操作中发现并进行自主探究和评价,从而有效的培养学生的自主学习的意识。
六、说教学准备
“工欲善其事,必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为我做了如下的准备:PPT课件、基本的绘画工具等。
七、说教学过程
皮亚杰曾说:“儿童是有主动性的人,所教的东西要能引起儿童的兴趣,符合他们的需要,才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点,我设计了以下教学环节:
环节一:设置情境,导入新课
精心设计好导入,无疑是一堂课成功的关键一步,它的目的是引人入胜,使学生兴趣盎然的揉入到活动中去,达到事半功倍的效果。为此我将出示具有动感的图片,让同学们说出自己的感受,在学生感受到“动感”后,我会紧接着对图片进行去色处理,再次引导学生观察并提出问题:还会有动的感觉吗?以此激发学生的学习兴趣,共同探究色彩“动”起来的秘密,从而揭示课题。
环节二:欣赏作品,探究对比色
「一」认识对比色
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性,所以设置了“欣赏作品,探究对比色”的环节。首先提出问题:什么样的色彩给你欢快、有节奏的感觉?学生往往会从红色、黄色等鲜亮的颜色回答,我会顺势抓住学生的回答,出示色相环并引导学生找一找色相环中哪些颜色对比强烈?以及这些色彩在色相环中距离是怎样的?进而总结出在色相环中,每个颜色对面「180度对角」的颜色为对比色。如红-绿、蓝-橙、黄-紫互为对比色。通过观察色相环认识对比色,而且通过这样的一个环节也设置了一个坡度,降低了难度,从而调动了学生学习对比色的积极性。
「二」感受对比色
在学生对对比色有了一个直观的认识后,我会多媒体展示《威斯敏斯特大桥》,引导学生欣赏并思考这幅作品中,画面色彩给你什么感受?运用了哪些色彩?他是如何运用这些色彩进行表现的?通过初步的欣赏与观察,使学生自主的感受对比色在美术作品中的运用,从而激发他们深入了解运用对比色让画面动起来的兴趣。
《新课程标准》中明确指出需要引导学生关注自然环境和社会生活,培养学生亲近自然的行为习惯,所以我会让学生回归生活,思考在生活中存在哪些对比色?
环节三:实践练习,运用对比色
《新课标》中明确指出:教师应注重培养学生的美术实践能力,通过各种美术活动,引导学生动手实践,在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以我设置了实践练习,运用对比色的环节。
在具体的实践练习前先提出问题:要想表现一幅具有动感的画面,你认为如何用色最合适?强化学生对于对比色的认识。然后结合学生的实际水平、课堂练习时间,和教学重难点,设计了这样的练习“创作一幅能让色彩动起来的画”。在学生创作的过程中,我会巡视辅导并用ppt滚动更多作品,给同学们提供创作资料。
环节四:展示评价,分享对比色作品
在大部分学生作品已完成的情况下,鼓励学生自愿展示作品,并从色彩的运用、创作形式、等几个方面进行自评,生生互评,最后我将给予及时反馈与总结,在展示点评环节中,我会尊重个体差异,注重学生的体验过程,以鼓励、肯定为主,多从建议性评价出发,培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题,理解问题,解决问题的能力,并且发散学生的思维,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
环节五:小结作业,拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此我最后设计了“小结作业——拓展延伸”环节,在课程即将结束时,问学生:“这节课哪一点给你带来了快乐?”总结本课的重点知识并让学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。
一、教材简析
本课是《义务教育美术实验教科书(一年级下册)》的第七课《小挂饰》,其课型为综合·探索练习。这对一年级学生来说,是一种造型表现上的飞跃。它既增加了学习的难度,又增强了学生学习的趣味性和技巧性。
二、教学目标
知识目标:通过学习初步了解小挂饰的制作方法。
技能目标:较熟练安全地使用工具并对各种废旧材料进行简单的组合和装饰。
情感目标:增强学生与他人的感情纽带关系,培养尊敬他人的思想情感并感受装饰物的美。
三、教学重点、难点
本课的重点我把它定位在学生能否始终保持学习过程的自觉性、趣味性,保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。而难点为用不同材质的小挂饰串联方法的掌握。第二部分:教法、学法低年级学生的心理特点为直观动作性思维,为了符合低年级儿童的心理特点,教师要注重教法的趣味性、多样性。第三部分:课前准备教师准备:各种材质的小挂饰以及供学生欣赏的图片。学生准备:各种彩色纸、纽扣、吸管等生活中常见的废旧材料以及剪刀、双面胶、针线等工具材料。第四部分:教学程序根据新课标的精神和一年级学生的年龄特点,在课堂上我实行了开放式教学,让他们在轻松愉快的气氛中学习,积极生动地参与。
(一)导入
1、设疑:上课一开始,教师先对学生说:“小朋友们,今天老师带来了很多漂亮的东西,你们想不想看看?”
2、激趣:把小挂饰挂在黑板上,问:“好看吗?老师这儿还有呢。”
3、揭题。
板书课题:“小挂饰”
(二)新授新课标提出,要让学生真正成为学习的主人,得让他们通过观察探讨、自主尝试、自主感悟、自主质疑等实践活动实现自我的发展。
1、研究探讨,自主感悟。出示课题后,开始教学的新授部分。
2、欣赏图片,拓展思维。看过老师的这些挂饰后,再让学生来欣赏一下其他挂饰的图片。我给学生欣赏的图片共分三个块面:通过欣赏这组图片,让学生感受古今中外工艺大师制作的装饰物的美感。看完这组图片后教师再提问:“你们还知道有哪些其他的小挂饰吗?”这个时候,学生会回答出很多,譬如,手链、脚链、风铃等等……通过挂饰的欣赏,让他们知道在自己身边有很多不起眼的材料都能通过我们灵巧的双手把它们变成各种美丽的挂饰。学生在欣赏了这两组图片后,已经个个跃跃欲试,急于想自己动手实践了。这个时候,我的教学过程也就进入了第三个环节。
(三)学生实践操作新课程标准指出:教师不要急于用简单的讲解代替学生的感受和认识,应当引导他们通过观察、感受、体验等方法自我发现问题、自主学习、合作交流。制作前,我让学生自主选择:是一个人单独制作小挂饰,还是两个人做,或者是几个人合作。想选择手边的哪种材料来做。还要提出制作要求:
(1)有创意,跟别人不一样。
(2)注意针线运用的安全性。
(四)作品展示交流这也是我这堂课的一个重要环节。这个环节我是这样安排的:先要求学生把自己或和同学合作的小挂饰佩戴在身上或者拿在手里上台来随着轻松欢快的音乐自由展示。教师也戴上预先做好的挂饰走在学生中间带领他们一起随着音乐节奏自由表演,互相交流自己的作品。当表演的时候,教师提出:“同学们,我们可以把自己做的小挂饰送给好朋友或者老师,也可以挂在墙上来打扮我们的教室。”这时,教师把自己的挂饰送给最有进步的几个学生。学生兴奋极了,他们兴高采烈地互相赠送着自己的作品,有的还把小挂饰挂在了黑板上、墙上。
一、教材分析
《远近的奥秘》一课节选于人教版小学美术第十一册第1课,属于“造型。表现”学习领域。本课的主要目的是发展学生的思维,培养学生的想象力,以及学生对近大远小,近高远低,近宽远窄的透视变化规律,和对视平线,消失线的概念理解。
二、学情分析
小学生具有十分丰富和活跃的想象力与创造力,他们已经掌握了一些美术基础知识,他们会用线条和色块来表现所明白的东西。他们喜欢按照自我的想法自由的表现;但观察本事较差,只能用简单的描绘来表现自我的想法。结合小学生的学龄特点,使学生提高对美的感受本事和艺术创造本事,学习正确的透视规律。让他们在简便愉悦的氛围中无拘无束地表现自我的想法,贴合学生发展的特点。
三、教学目标
根据教材分析与学情分析我确定了:
①知识与技能目标:了解近大远小,近高远低,近宽远窄的透视变化规律。学习,了解视平线和消失点的透视概念。
②过程与方法目标:在实际生活情景中,经过观察,探讨,操作等活动,使学生养成有序思考问题的思维,并以这样的思维去解决生活中的简单问题。
③情感态度与价值观目标:经过观察远近的实践活动,搭建美术与生活的桥梁,激发学生的学习兴趣和利用有序思考解决问题的思维。
四、教学重难点
教学重点是:经过对周围的事物的观察,发现近大远小的透视现象,能掌握简单的理论和规律。并在绘画实践中应用。
教学难点是:如何讲透视知识应用于绘画中,使描绘的物象更贴近真实。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊,所以备好教学材料是上好本课的前提条件。
教师准备:多媒体课件、画具,范画等。
学生准备:网上资料收集、画具,作业纸等。
六、教法学法
(1)教法
依据“教学有法,教无定法,贵在得法”的原则,结合学生的特点及本课的资料,本课主要如下的教法:
1、直观教学法,让学生观看路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小
2、创设情景法,经过一些生活中常见的事物,激发学生的学习兴趣,打破传统教学,让学生体会到艺术源于生活,并服务与生活。
(2)学法
做任何工作都要讲究方法,学习也不例外。科学的学习方法十分重要,它是打开知识宝库的“金钥匙”。经过设问,观察,合作交流,创作,互评,让学生积极参与并亲身经历知识构成的过程。从而提高学习效率,顺利完成学习任务。
七、教学程序
(1)组织教学:注重学生的画具准备与分组情景。
(2)创设情境欣赏图片我首先设计了“创设情景——欣赏图片”这一环节,因为兴趣是最好的教师,所以我在教学一开始,播放了生活中一些远近奥秘的图片,把学生带入图片的世界中,让学生欣赏造型各异、风格独特的图片,为后面同学自我创作做好铺垫,引导学生经过体会图片的意义,从而引出本课课题—《远近的奥秘》
(3)引导启发了解透视根据本课教学目标,让同学们了解透视变化的规律。由于每个学生成长历程不一样,观察力与认识层面自然不一样,所以,我设计了“引导启发了解透视”一环节。先出示一组图片,经过“近大远小”等问题引导学生观察探索。从而得到本课的重点,透视的变化规律以及视平线,消失点的概念。
(4)大胆创作绘制远近为了给学生一个自由发挥、创造的空间,我设计了“大胆创作—绘制远近”这一环节,鼓励学生对生活的事物进行自我的创作,在创作的过程中,我强调学生注意透视规律的使用,以及视平线和消失点的寻找。制作同时,并播放儿童歌曲X,营造简便的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。
(5)展示欣赏自评互评我之后设计了“展示欣赏—自评互评”环节,这样就做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价:
1、自评:让学生自我的作品放在展示台上展示,说说自我的作品名称,讲述自我作品的构思
2、互评:学生之间相互谈谈自我的看法,讲出各自的优缺点。让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美本事。
3、教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不一样特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的进取态度和创新意识。点评时注意给本事较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。使学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
(7)课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,所以我最终设计了“课堂小结——拓展延伸”环节,在课程即将结束时,问学生:“这节课让你学到了什么?”鼓励学生在生活中应用课堂学习到的知识。这一环节对欢乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。
最终,我给学生留了一个拓展延伸的作业:和家长共同创作一个图画拿到学校来,把自我的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。总之,本节课经过精心设问、合作探讨、动手探究,引导学生进行再创造,他强调把学生当成发现者、鼓励学生进取思考,自行探究,培养学生的主体意识和互助、参与合作意识,实现了创新意识、创新思维、创新本事的培养,真正实现了知识与本事的同步提高,教学效果很好,一句话:只要教师转变观念,大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,教学效果必须会事半功倍。我的说课到此结束,多谢各位评委教师!
一、教材分析:
1、教学内容:鱼儿是我们人类的朋友。在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表现的对象,通过看一看动画片、做一做游戏、动一动手由浅入深地引导学生尝
试用彩色笔、彩色纸、彩泥、树叶、等多种材料制作形态各异、色彩斑斓的鱼儿。鼓励学生大胆表现与众不同的鱼儿造型,从而促进学生个性的形成和发展。
2、本节课在整体知识结构中的地位和作用:
《鱼儿游游》是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课,在本节课前面安排了《淅沥的小雨》、《美丽的印纹》、《纸风铃》等课,已经让学生接触到了用颜料彩笔等工具进行绘画,用彩泥、彩纸等手工材料来表现画面,而《鱼儿游游》这节课是在此基础用“剪纸、撕纸、彩笔绘画、彩泥制作、综合材料”等方法来表现画面,复习运用了前几节课的学习内容。而在本节课后面安排了《我在空中飞》、《鲜花送老师》、《我做的文具》等课,这几节课主要是通过彩纸彩泥以及综合材料来表现画面,为此打下基础。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美;在实践操作中表现美、创造美。
3、教学重点、难点:
教学重点——通过引导学生欣赏、观察各种各样的鱼儿,感知鱼的外形和色彩,感受鱼的美,并能用自己喜欢的方式来装饰鱼儿,培养学生热爱大自然的情感。 教学难点——能用绘画、撕纸或剪纸等多种方法表现水中游动的鱼,尤其是用树叶、彩泥等综合材料来做鱼,并注重色彩的搭配。拓展学生对鱼的表现能力。
二、学情分析:
一年级学生已经初步认识了美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握,会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多,他们接受信息的途径很广,思维活跃、想象丰富、联想奇特,他们以自我为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现画面;好奇心重,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《鱼儿游游》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法,符合学生发展的特点。
三、教学目标:
基于对教材的理解和学生情况的把握,确定本课教学目标:
认知领域:引导学生欣赏美丽的海底世界,让学生用不同的材料来表现鱼儿。 操作领域:学会运用剪、贴、画、拼接等手段在各种材料上制作鱼儿,锻炼动手能力。
情感领域:让学生在欣赏的过程中得到美的熏陶,在动手制作中懂得珍惜自然,爱护生灵,增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感,激发学生对人类生态保护的意识。
四、教学法分析:
1、观察动画片激发学习兴趣。
2、欣赏图片知道鱼的形状。
3、做鱼的游戏活跃课堂气氛。
4、示范制作方法。
5、创设情境激发创作潜能。
五、教学过程的设计:
1、动画引入,激发审美期待
“小朋友,你们有没有见过大海呀?是啊,蔚蓝的大海一望无边,当海面上波涛滚滚的时候,海底却是另外一番景致。想不想跟随老师一起去美丽而又神奇的海底世界周游一番呢?”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心,适时播放
动画片《海底总动员》中的精彩片断。吸引学生的视觉、听觉,使他们进入情境,让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察海底世界,直观又生动,欣赏完毕,让学生说说海里的主角,学生争先恐后,将课堂气氛推向第一个高潮。接着揭示今天的学习主题——《鱼儿游游》,从动画片到课题,从学生的兴趣,到勾起学生主动学习的求知欲望,遵循了学生的心理特点,使学生保持对绘画的兴趣和着手表现物象的冲动。
2、观察发现,感知鱼儿形状
用课件展示一张不同形状的海洋鱼组成的画面并问是由哪些形状组合而成的?让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。当鼠标移动时不同几何形外轮廓都会变色,这样虽然画面色彩丰富,但学生却能发现这些鱼都是有什么形状组成的,在这里反复强调鱼的不同几何形状,从而让学生直观掌握了绘制鱼的方法。概括成各种简单的几何形进行组合,稍作裁剪或装饰,再给它们穿上美丽的花衣裳就能创造出许多美丽的海洋鱼儿来。儿童的造型方法生动、变形、夸张,甚至抽象;让小朋友对结构有所认识,以儿童所特有的天性,绘画语言会更生动,更具表现力。
3、演鱼赏鱼,走进鱼儿世界
孩子都有表现自己的欲望,让学生戴着鱼的头饰用肢体语言来表现一下鱼,这一环节既活跃了课堂气氛,也为学生在接下来的过程中将鱼表现得更加生动打下了基础。接着课件展示让学生在音乐中欣赏大量海洋鱼的美丽图片。我特地采用课件制作的方法将图片欣赏设置由黑白色到彩色渐变,这样就让学生在无形学会了通过现象认知色彩,激发了他们的创作欲望,在大量感知的基础上激活原有学生对绘画的制作方法,问学生:“你会用什么美术的方法来表现鱼儿呢?” “用彩色笔画;用彩色纸剪贴;还可以用彩泥做。”根据学生回答我归纳出四种方法:涂色绘画、色纸剪贴、彩泥制作、综合材料。针对所总结的方法做演示补充说明,如:还可以用树叶等综合材料来做,让他们进一步对今天所学内容加以认识和掌握。我们的教学首先应考虑的是孩子对生活经验的积累,根据孩子接受技能的特点而采用上述方法。
4、画鱼做鱼,展开创作过程
让学生看着小狗潜水员和它的“鲨鱼号”潜水艇的卡通画面,提出“你准备采用哪些方法来表现你心中的鱼?你想要表现的鱼是什么形状的?它穿的是什么花纹的衣裳?”这三个要求,创设情境将绘制过程应注意的问题设计成坐上这艘潜水艇的注意事项,至始至终都让学生沉浸在所创设的海底世界这个情境中,让学生有身临其境的感觉。
然后让学生把自己绘制的美丽鱼儿贴到黑板上绘有美丽水草和珊瑚的海域,有几个学生直接上去画。在此过程中继续播放刚刚大量的海洋鱼图片,循环的图片欣赏,让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造,有所参考,拓宽视野,活跃思维,让他们在无形中受到了美的熏陶。制作过程中鼓励学生把多种方法结合使用,画出做出和别人不同色彩和形状的鱼儿,展开比赛,这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。
六、课堂评价
1、评鱼析鱼,分享创作快乐
师生共同欣赏黑板上学生创作的美丽海景,先让学生互评自评你觉得哪条鱼最漂亮?引导学生从以下几方面进行品评:色彩的搭配是否合适、形状的变化是否生动、材料的运用是否独特。然后师生互评,教师肯定学生的评价,优秀的作品及时给予表扬,不理想的作品加以鼓励,提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点,扬长避短。一幅小小的作品,就是一个小小心灵对世界的探索,其想象之奇特,构思之大胆,手法之自由,尽情宣泄之色彩,不受任何约束,这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。
2、散文欣赏,扩展延伸
教师谈话:小朋友,刚刚我们用眼睛欣赏了海底世界的美,又用双手创造了海底世界的美,现在让我们闭上眼睛再一次用耳朵来感受海底世界的美,欣赏配乐散文《海底世界》。学生再一次领略到大自然给予人类的海底美景,将文学和音乐整合在美术课中,从多方面对学生进行美的熏陶,从而让学生进一步了解大海,拓宽学生的知识面。
最后教师总结谈话:海底世界非常美丽,这是大自然赋予我们人类的瑰宝,我们在感受它美的同时更有责任去保护它,那怎么去保护呢?请小朋友下课后去收集这方面的资料,大家一起来讨论一下。让学生懂得珍惜自然,爱护生灵,增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感,从而激发学生对人类生态保护的意识。
我说课的内容是河北美术出版社出版的小学美术教材第二册第13课《威武的狮子》一课(课件),下面,我着重从教材分析、教法学法、教程过程、反思与感悟四个方面来谈谈我对本课的教学设计。(课件)
一 、教材分析:
这节课我所执教的内容是人教版小学美术第二册第八课《狮子大王》。本课属于“造型?表现”领域里面的内容。本节课通过展示自然界中狮子的形象,各种以狮子为题材的作品,引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点,在表现过程中突出动物的特点,从而培养学生观察、分析问题的能力。利用观察、比较的方法抓住特点,掌握突出表现动物特点的方法是在学习了第七课《美丽的鸟》和第八课《春天在哪里》这两课之后的延伸。
本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生,这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,结合小学儿童的学龄特点,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,我确定本课的教学目标为:
教学目标:
1 、知识与能力目标:通过本课学习,初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点,以及突出表现狮子五官特点。
2 、过程与方法目标:在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中,培养学生观察、分析、创新的能力。
3 、情感与态度目标:通过画画、做做、演演狮子的形象,引导学生体验学习美术的乐趣,渗透可持续发展的思想。
重点:引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点,并能够进行创造性的表现特点。
难点:狮子头部特征的表现。
二 、教法和学法
在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。
学法上,我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”,倡导“自主、合作、探究”的学习方式。
此外我还准备用多媒体手段辅助教学
三 、教学过程
为了更好的落实本课的教学目标,我设计如下五个教学流程。
(一)、创设情景,激情导入
新课程标准指出:“兴趣是学习美术的动力之一。”课的一开始,我用猜谜语和听狮子“吼”的声音引出课题。通过听—忆—看—说等多种感官参与活动,唤起学生对狮子已有的记忆和认知,使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力,激发学生的强烈的学习动机,营造轻松活泼的学习氛围,为下一步教学环节的展开做好了铺垫。
(二)、观察发现,感知造型
教师出示自然界中狮子图片,提出问题:狮子一家中最有特点的是谁?狮子的突出特点是什么?学生通过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以,雄狮子在狮子一家中最具有特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。
然后,教师出示一组图片:雄狮子、猞猁、熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析、讨论,狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点?在前面利用了观察、比较方法的基础上,在教师适时引导下,准确地归概括出:狮子大王具有,鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆,六个特点。这样设计的目的是,在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征,培养观察、分析问题的能力及合作意识。
(三)赏析作品,扩展思维
新课程理念强调,美术学科要注重于其他学科的联系,与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用民间艺人雕刻的石狮子,以及画家绘画作品中的狮子为例,让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生通过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大,露出的牙齿更尖利等。
解决教学难点。增加了美术文化的含量。通过对艺术家作品的观察、分析,自然的把学生带入到深层次的思维空间,在学生观察、对比、发现的过程中,不仅观察能力和思维能力有所提高,而且体验了探究的快乐,得到了心里满足,从而进一步激发出学习的热情。
《美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是:“在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不同不同材料,探索各种造型方法,不仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型?表现’活动中参与探索的过程。”这一环节,教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法;分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的;分析是用什么材料进行创作的。
(四)学生创作,作品展示
在创作过程中,我强调学生注意色彩的搭配协调,造型大胆夸张。绘画的同时,播放狮子王插曲,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,诸如:材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,学会解决问题。
展示作品 我设计了“展示欣赏——评价狮子”的环节,在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,让学生自己把作品放在展示台上展示,说说自己的作品名称,觉得自己的作品什么地方制作的棒。学生之间相互谈谈自己的看法。在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。给能力较弱、性格内向的同学更多展示的机会,找到其优点,增强他们的自信心。从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
(五)课堂总结
科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节,在课程即将结束时,问学生:“这节课哪一点给你带来了快乐?”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。
一、首先,谈谈我对本课教材的理解:
本课是“造型表现”学习领域的一个内容。它的设置的目的就是让孩子们怎样来表现“猫”这种小动物。那么,对于我们老师来讲,就要考虑怎样更有效地教会学生来表现“猫”这一问题。那么我首先考虑的是为什么要表现猫。我觉得:
1、猫在我们的日常生活当中非常常见,孩子们非常喜欢也都很熟悉它。当然,孩子们也乐于表现它。
2、相对来讲,猫还是利于表现的。比较适合低年级的小学生认知水平,也就是说他们有能力,也能够表现好“猫”这种小动物。
3、在孩子们表现猫的过程中,理解和感悟美术造型的魅力。加深对小动物和热爱大自然的热爱之情。激起他们的爱心。
二、鉴于以上我对本课教材分析,我确立了以下教法:
1 、创设情景激趣导入法;
2、提问启发法;
3、引导欣赏法;
4、讲解演示法;
其中在教学活动中,我想把讲解演示作为最主要的教法。因为它能更直观更真切地把技能,技法传递给学生们。能够更有效地帮助学生掌握本课的知识与技能。顺利地完成自己的创作。当然直观演示也最能体现美术教学的学科特征。更能彰显美术的教学魅力。
其次,我要用引导欣赏法来引导孩子们欣赏用各种表现手法,各种媒材表现的猫的美术作品,借以启发学生学习,开阔他们的眼界,拓宽他们的思路。
三、接下来,我来说一下学法指导(学法):
首先以指导观察分析法来使学生了解掌握猫的形体结构特征。
其次以指导临摹尝试法来让学生感受体验绘画魅力。
然后以欣赏感悟法使学生扩展思路。为自己孤立创造做好铺垫。
最后以自主探究,创作实践完成创作。
在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学低年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习过程,培养自主学习主动探究的意识;体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。
本课的教学结如下图:
学生:感受——快乐中欣赏和体验——探究创作——情感升华
老师:引导观察——启发点拨——讲解直观演示——展示评价
可以看出教学环节还是比较遵循低年级儿童的心理特点和认知规律的
实现了环环相扣,由浅及深的教学原则。
四、教学过程:
1、观看猫的写真图片(多媒体播放)
将一幅具有代表性的典型的猫的图片定格。提问猫的结构特征。学生回答:1大眼睛;2三角耳;3长尾巴;4三半嘴;5常弯腰弓背;6小巧的足;7椭圆的头;8身上有斑纹;9嘴两旁有胡须。
师将学生回答内容画在黑板上:
2、学生体验尝试,小试身手。
师号召:同学们想画吗?那就拿起你们手中的笔试一试吧!
师总结:只有把特征画出来,才能画得像。
3、引导欣赏各种表现形式,各种不同媒材表现的猫的美术作品。
意图:激发创作欲望,开拓眼界,拓展思路。
大屏幕播放,并分别讲解。
4、师举例并演示:
5、创作与实践
提出号召:自己创作一幅表现猫的有趣味性的,最好是有故事情节的美术作品。形式,媒材不限。
学生根据自己的想法进行创作。
教师巡回辅导,帮助学生解决相关问题。
6、作品展示,共同评议。做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
1.自评:让学生自己的作品放在展示台上展示,说说自己的作品名称,觉得自己的作品什么地方制作的棒?
2.互评:学生之间相互谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。
3.教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。